2014年被公布为第四批非物质文化遗产项目。该县文联主席张志娥介绍，为支持这一剧种的传承和创新，县里有关部门搭建了广阔的平台，鼓励老艺人招收学徒，并直接补贴资金帮助戏班购置服装、道具等，逢年过节还组织各戏班到地点演出。现在，花鼓戏已经成为当地民间艺术的龙头，带动了地灯戏、皮影戏、狮舞、龙舞、旱船等地方戏和民间表演艺术的蓬勃发展。所以，古琴里面的情绪表达往往都不过分，恰到好处，所谓‘不偏不倚以为中’嘛。”林晨这样阐释古琴的精神内涵。古琴艺术从诞生至今，已有3000余年的历史。图8“竹林七贤与荣启期”模印砖画，南京博物院藏历代文与琴谱创作和文献资料的编撰整理，某种程度上也是古琴艺术传承至今的重要因素。但在近现代。这是昆曲在新世纪焕发新生的契机，同时，作为我国个非遗项目，也代表了我国非遗保护工作的肇始。可以说，自“非物质文化遗产”这一概念产生以来，昆曲项目就与之建立了天然的紧密。经过二十年的，由于和社会各界的重视与支持、戏曲人的传承与创新，以及大众对于这一古老艺术的关注与喜爱。
文化生态系统各因素之间互为，互为影响。对于当下各地热火朝天的遗产保护工作，应提倡从文化生态的整体视角来审视遗产保护的举措。文化生态，是人类学的一个概念。从学科层面来看，“文化生态学是研究自然环境对文化的产生及变迁之间的关系。同时运用系统论的方法解读文化生态系统各要素之间的关系。“人”是文化生态中核心的因素。凝结了独特的审美意象和文化内涵，成为增进文化认同、维系民族情感的纽带，也是民族文化认同的符号和象征之一。传统的营造技艺以师徒间“言传身教”及多工种集体传承的方式世代相传，传承人和从业者以民间工匠为主。营造技艺体系遍及全境，并传播到日本、韩国等东亚各国，是东方古代建筑技术的代表。
非物质文化遗产传承人成功案例
该计划旨在为非遗保护工作提供高校的学术和教学资源支持，通过组织非遗项目持有者、从业者等传承人群到高校学习专业知识、研究技艺和技术、开展交流研讨与实践，帮助非遗传承人群强基础、拓眼界、增学养，增强文化自信，提高专业技术能力和可持续发展能力。提升非遗保护传承水平。同时也丰富参与院校的学术和科研积累。加快非遗纳入考核评价体系的体制机制建设。引导开展非遗集体知识产权登记、价值评估和保护维权工作，打造中华非遗展销品牌。简化非遗走出去审批程序，放宽联合办展限制，支持与境外文化机构联合办展，促成共同引进、共同输出、多国巡展的规模效应，推动文明交流互鉴。【摘要】2001年5月18日，昆曲被列合国教科文组织“人类口头和非物质遗产代表作”。
非物质文化遗产作用单位
而不是民间文化的标尺。这就需要我们在传播过程中，不仅仅要有经典的选择和整体的表达，还要辅之以讲座等学理内容和形式的植入，这样才能达到预期的传播效果。就全国非遗保护传承情况看，非遗文化的展示在南方更活跃，您觉得相比南方的非遗项目传承状态，我们应该放大哪些优势？可能是受到气候条件的限制。1999年，云南率先出台《云南省民族民间传统文化保护条例》，为非物质文化遗产的地方立法开了先河，也为层面的立法提供了有益借鉴。2000年，有关部门开始积极推进层面的立法，研究起草了《民族民间传统文化保》（草案）。我国加入《保护非物质文化遗产公约》后，2004年8月全国人民代表大会将原有草案名称改为“非物质文化遗产法”。秦皇岛市抚宁县南阳市内乡县泰州市泰兴市青岛市莱西市”汝瓷烧制技艺代表性传承人朱文立认为，手艺人要主动找出路。传统工艺不仅是千变万化的制作技艺，还是民族文化的情感表达，亦是人文精神符号的象征，它的保护与振兴是一场必然的复兴运动。省文化厅非遗处工作人员介绍，目前，《河南省传统工艺振兴计划》正在起草中，将以《传统工艺振兴计划》为指导。
